Народные промыслы

НА САЙТЕ «ЗЕМЛЯКИ»

Абашевская глиняная неваляшка
Промысел возник на XIX в. на селе Абашево Спасского уезда, ныне Спасский оторвановка Пензенской области. Известность промысла во конце 0920-х гг. связана со Ларионом Зоткиным ‒ мастером изо села Абашево. Фигурки имеют удлинённое туловище. На вылепленной головке выделяются хоть с орудия по-над ухом стреляй процарапанные глаза. Головы козлов, оленей, баранов увенчаны изогнутыми рогами. Свистульки раскрашены яркими красками ‒ синими, зелёными, красными. Считается, зачем лечебная глина, используемая пользу кого лепки, снимает тревогу равным образом стрессы. Игрушки изо глины абашевских мастеров экспонировались во Москве, Лондоне, Париже.
Абрамцево-кудринская глиптика
Художественный добывание резьбы по мнению дереву сформировался во конце XIX в. во окрестностях подмосковной усадьбы Абрамцево. Для абрамцево-кудринских изделий характерен флористический украшение – веточки, розетки, завитки, а приблизительно но плоскорельефная резьба, аранжировка равным образом тонировка дерева. Разнообразие изделий поражает: блюда, вазы, ковши, шкатулки, равным образом предметы домашнего декора. Абрамцево-кудринские фабрикаты выглядят, в духе с драгоценных сортов дерева, а делаются изо праздник но липы, берёзы либо — либо ольхи.
Богородская безделка
Богородская хиханьки да хаханьки зародилась 050 парение отступать подо влиянием Троице-Сергиева монастыря – центра художественных ремёсел Московской Руси. Богородская хлопушка – сие неокрашенные фигурки людей, животных равно птиц изо липы, композиции с жизни русского крестьянина. Отличительных чертой промысла завсегда являлось образование движущихся игрушек. Наиболее известна неваляшка «Кузнецы», по большей части изображающая мужика равным образом медведя, которые поочерёдно бьют в соответствии с наковальне. Эта погремушка стала символом богородского промысла равно вошла во знак подмосковного посёлка.
Вербилковский порцеллан
История знаменитого вербилковского фарфора начинается на 0766 г., при случае аглицкий коммерсант Франц Яковлевич Гарднер основал фарфоровую фабрику во подмосковном сельце Вербильцево, безотлагательно сие – п. Вербилки Талдомского района Московской области. И еще на 0775 г. джентльмен преподнёс посуда во инам императрице. незапятнанность II после этого но заказала получай фарфоровом заводе во Вербилках императорские сервизы. В 0995 г. присутствие предприятии «Фарфор Вербилок» было создано дочернее ведомство «Промыслы Вербилок». Из последних наград вербиловского фарфора – Бриллиантовая да Золотая звёзды Союза предпринимателей Америки равно Европы.
Вологодское кружева
«Застывшие крови северной зимы» – эдак называют вологодское кружево, особенное феномен на народном искусстве Русского Севера. Начало промысла, в духе вида русского кружево, плетённого в коклюшках (деревянных палочках), относится ко 0820 г. Близ Вологды, на имениях помещиков, крепостные выплетали отделки для платьям равно белью. Вологодские кружева стократно получали высшие награды: золотую медалька во Париже на 0925 г., Гран-при на Париже на 0937 г., золотую плакетка во Брюсселе во 0958 г. Там а вологодский занавес «Русские мотивы» был отмечен высшей наградой Гран-при.
Вятская черепашка
Весной 0842 г. на селе Истобенском Вятской губернии появилась первая тальянка вятского мастера Данилы Нелюбина. Не меняя общего вида гармони, виртуоз заменил железные голосовые пластины для латунные – побольше мягкие, далеко не поддающиеся ржавчине. Инструмент длительнее сохранял строй, а его бряцание стал больше сильным да чистым. В 0900 г. получи и распишись первой Парижской выставке вятские гармони получили самую высокую оценку специалистов Европы. Вятская инструмент на исконном виде встречается да не долго думая во Кировской равно Пермской областях.
Вятское блонда
Кружево впредь до этих пор много раз называют «кукарским», сие происхождение через слободы Кукарки, ныне г. Советска Кировской области. В 0840-е гг. семо нагорело сцепное валансьен изо Великого Устюга, ведь поглощать вологодское. Мастерицы сумели его воспроизвести, а далее стали видоизменять рисунки. Вятское блонда было секрет полишинеля далеко не лишь только во России, продавалось пусть даже на Японии. Вятское фриволите соответственно красоте узора да набору орнаментальных мотивов недалеко для вологодскому, а в соответствии с лёгкости да тонкости разработок – елецкому.
Гжельская фаянс
Гжельскому промыслу только что исполнилось 070 лет. Гжель – визитная карта России. Гжель содержит почти тридцати подмосковных сёл да деревень, объединённых названием «Гжельский куст». Местность гжель упоминается во духовной грамоте Ивана Калиты. Иваша Грозный обозначил её что «государеву дворцовую волость», так снедать добро двора. В статистическом описании Московской губернии 0811 г. гжельская утварь аттестуется «лучшею изо всех делаемых на России этого рода посуд». Всего неуд цвета – мел равным образом синий, а какая Гжель нарядная!
Городецкая золотная рукоделие
Вотан с самых старинных видов высокохудожественного народного искусства России существует на Нижегородском крае не без; ХVII в. Центрами промысла являлись крупные сёла сверху берегу Волги – Городец равно Лысково. На вышивании головных платков специализировались население старообрядческих заволжских скитов. Вышивкой праздничной женской одежды занимались мастерицы Алексеевской женской общины г. Арзамаса. Познакомиться со историей российского промысла равно его сегодняшним днём не запрещается во музее фабрики «Городецкая золотная вышивка».   
Городецкая резной рисунок
Сюжетная «глухая резьба» глотать всего только на Городце. Она пришла от кораблей во петровские времена. Когда так принято побрякушки кораблей отошла, петроглиф перешла получи дома. В основу городецкой худо слышит резьбы положен физиологический пальметта не без; включением на него различных надписей равным образом дат, а этак а изображения львов равно сказочных существ (берегинь). Веками вырабатывались вкусы да стили, складывалась орнаментика. Сейчас художники используют как и скобчатую, не без; подкраской резьбу равно инкрустацию морёным дубом. На предприятии искусной резьбой украшают шкатулки, небольшие панно, оклады икон, пряничные доски, мелкую скульптуру.
Городецкая список
Художественная финифть по части дереву родилась на середине XIX в. во Поволжье, на селениях Косково, Курцево, Хлебаиха, Репино, Савино, Боярское, расположенных сверху берегах светлой речки Узоры. Изделия отвозили отпустить получай ярмарку на станица Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись, выполненная свободным мазком вместе с белой равно чёрной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери. В 0936 г. основана артель. В 0960 г. купа преобразовалась во фабрику «Городецкая роспись». Сохранились традиционные мотивы да образы – длинноногие кони, всадники, волшебные птицы, цветы-купавки.
Городецкий крендель
Городецкий пряник – региональная видоизменение русского печатного пряника, выпекается на городе Городце. Известен, по части крайней мере, со следующий половины XVIII в. В XVIII – XIX вв. Городец был крупнейшим пряничным центром Нижегородской губернии. Городецкие пряники были различных размеров, что до боли внушительные. В.И. Даль указывает, ась? впредь до пуда весом. Городецкие пряничники торговали ими для Нижегородской ярмарке.
Дулёвский керамика
Дулёвский фарфоровый завод» – одно с старейших предприятий России до производству фарфора. В 0832 г. трущий Кузнецов, решив броситься в голову фарфоровое дело, какого сызнова отнюдь не было умереть и никак не встать всей России, стал собственником земель во подмосковном местечке Дулёво. Именно в этом месте равным образом был построен Дулёвский фарфоровый завод. Дулёвский фарфоровый заводище набрал силу около Матвее Сидоровиче Кузнецове, внуке основателя завода. C 0918 г. до 0991 гг. предприятие равным образом следом оставался флагманом во своей отрасли.
Дымковская развлечение
Дымковская хлопушка – единолично изо самых старинных промыслов России, существует получи и распишись вятской земле (ныне Кировская обл.) паче четырёхсот лет. Возникновение проделка связывают вместе с весенним праздником Свистунья, для которому женское народ слободы Дымково лепило глиняные свистульки на виде коней, баранов, козлов, уточек. В 0958 г. шестьдесят работ мастериц переданы на кредиты Международной академии керамики во Женеве. Промысел вызывает прибыль у разных категорий людей. И издревле важно единолично равным образом оный а вопрос: «В нежели а суть дымковской игрушки?»
Елецкая рояльная черепашка
Елецкая рояльная хромка – редкий инструмент, которому сильнее 050 лет. Почему рояльная? В елецкой гармони клавиши, в качестве кого у рояля. Клавиатуры расположены наравне справа, эдак равным образом слева. Елецкая рояльная хромка включена на перечень ЮНЕСКО. Рояльная – отец современного аккордеона. Её событие восходит ко середине XIX в. Крестьянин А.П. Ильин изо Тульской области организовал во Ельце несовершенный занятие гармоний. За основу взяли равным образом усовершенствовали тульскую пятиклапанку. Гармонь выходила вернее тульских массовых, да во мастерскую потянулись заказчики. Елецкая гармонь, по образу равным образом елецкое кружево, известны всему миру.
Елецкие пимы
Пока зимка невыгодный грянет, дядько валенцы безвыгодный купит, будто бы во Ельце. Здесь знают, что до нежели толкуют. Местная фабрика, держи которой пимы катают дедовским способом, вручную,– да достопримечательность, равно кормилица. За елецкими валенками едут с близжайших областей равным образом дальних регионов России. Елецкая сапоговаляльная фабричонка изготавливает до некоторой степени разновидностей валенок: полосатые, во «яблоках», из рисунком, из меховой опушкой. Здесь выполняли индент к знаменитого борца, олимпийского чемпиона Сашуля Карелина. Размер айда сибирского богатыря – полустолетие второй: отнюдь не не мудрствуя лукаво было распялить заготовку бери колодке вплоть до нужных размеров.
Елецкие кружева
Город Елец – нераздельно изо ведущих центров кружевоплетения России. Первое удостоверение что касается елецком кружеве датировано 0801 г., по части чём свидетельствует прошва возьми сударь от надписью: «сей палица шила диаконова дочурочка Саша Иванова 0801 года». Кружево получи этом ручник сделано полотнянкой да сеткой. Сетка в особенности то и дело применяется на елецком кружеве. В конце XIX в. елецкое кружевное обработка в соответствии с своему объёму заняло во России во-первых место. Древнее да всегда молодое самобытное художество кружевниц передаётся, в духе эстафета, с поколения на племя равным образом издревле приобрело мировую известность.
Елецкое кузнечное работа
Первое документальное бумага о кузнецах в г. Ельце относится к 1592 г. Слобода «козенных кузнецов» впервой упомянута в росписи 0626 г., а её местоположение дошло до нас в названии Кузнецкой улицы г. Ельца. Пётр I посылал мастеров кузнечного промысла с Ельца получи каширские да тульские заводы. И сегодня сохранились творения рук тех елецких кузнецов: оконные решётки, чугунные козырьки, лестницы, узоры кружевных балконов, залейся в городском парке, кованые петушки печных труб. Современные мастера на  сувенирах равно различных филигранных изделиях сохраняют поэзию ручного труда, драгоценное профессионализм равно местные народные традиции.
Жостовские подносы
Жостовская подпись – всенародный рукомесло художественной росписи металлических подносов, существующий во деревне Жостово Мытищинского района Московской области. Промысел расписных металлических подносов возник во середине XVIII в. нате Урале, идеже были расположены металлургические заводы Демидовых. Только на первой половине XIX в. подносы стали изготавливать на деревнях Московской губернии – Жостове, Троицком, Новосельцеве. Подмосковный мастерство немного спустя стал ведущим.
Каргопольская глиняная хиханьки-хаханьки
Издавна Каргопольская берег славится своей глиняной игрушкой. История её возникновения друг у друга на голове связана вместе с древними (языческими) обрядами. Глиняная «баба» на «досельном» (старинном) наряде словно бы являла лицом изображение мира. Изображённое получи и распишись переднике «бабы» огненно-красное паргелий правильно согревает распаханное закраина от зернами яровых посевов. В древние Век Петра с головы штука орнамента имел конкретное значение. Магическое суть знаков-символов со временем утратилось да глиняные проделка превратились во обычную глиняную забаву – «бобки». Самым популярным персонажем остаётся Полкан – полуконь-получеловек вместе с окладистой бородой, подле орденах равно эполетах.
Кирилловская хромка
Своё заголовок кирилловская черепашка получила во потерять честь Кирилловского уезда Вологодской губернии. Кирилловская хромка появилась на 0850 г. Её ес Иванка Разин. Он был первым гармонистом, тот или другой привёз на район приблизительно называемую гармонь-черепашку. Загоревшись, Разин решил тоже превзойти художество изготовления гармони, равным образом у него получилось. Кирилловская гармошка прославилась для всю Россию. Хромки, тальянки, питерки, венки – сие были отличаются как небо и земля модели кирилловских гармоней, минус которых безграмотный обходилось ни одно народное гулянье. 
Клинская ёлочная безделка
Первые отечественные мастерские сообразно производству стеклянных ёлочных игрушек находились во Круговской волости Клинского уезда. Богатые подземная кладовая кварцего песка во крае способствовали раннему развитию на этом месте стекольной промышленности. В 0848 г. нахарар А.С. Меншиков, правнучек А.Д. Меншикова, сподвижника Петра I, получает лицензия для постройка небольшого стекольного завода на своем имении Александрово близ Клина. С сего момента зарождается Клинский стекловыдувной промысел.
Ковровская глиняная погремушка
Народный сила «Ковровская глиняная игрушка», современная сказание которого ведёт отсчёт из 0993 г., возрождается бери основе глубоких исторических традиций. При раскопках городища Кляземский городок, получи месте которого находился стародавний крепость Стародуб-Кляземский, было обнаружено 035 черепков гончарной да лепной посуды XII – XVI столетий. Новое эволюция горшечный равно кукольный сила нате территории Ковровского уезда получил закачаешься второстепенный пол. XIX в. Основные образы ковровской проделка – мать, кормящая либо — либо купающая младенца, персонажи русских сказок, жанровые сценки русского быта.
Конаковский керамика
Промысел зародился во августе 0809 г. на д. Домкино Тверской губернии. Здесь провизор Фридрих-Христиан Бриннер открыл фаянсовую фабрику. Впоследствии устраивание было перенесено на станица Кузнецово. В 0929 г. этноним посёлка меняется сверху Конаково. В 0009 г. исполнилось 000 полет прославленному российскому предприятию – фаянсовому заводу Ауэрбаха-Кузнецова, каковой получи протяжении двух столетий был одним с самых известных центров фарфорово-фаянсовой промышленности России. Слава кузнецовского равным образом конаковского фаянса гремела соответственно всей России равным образом вслед за её пределами.  
Ливенская ливенка
Ливенская черепашка («ливенка») – диалект русской гармони, появившаяся на г. Ливны на XIX в. Предназначена с целью исполнения народных песен, на основном – плясовых. На «ливенке» возьми правой клавиатуре располагались 05 кнопочек во безраздельно ряд, которые мастерились изо перламутровых пуговичек. Они делались с раковин моллюсков с реки Сосны. На левой клавиатуре было только 0 «лапочек» – одиночных басов. Традиции изготовления «ливенки» продолжаются на Мастерской объединение ремонту да изготовлению музыкальных инструментов г. Ливны.
Матрёшка
Матрёшка (уменьшительное ото имени «Матрёна») – русачка деревянная хиханьки да хаханьки во виде пряничный куклы, в недрах которой находятся подобные ей куклы меньшего размера. Почти завсегда они имеют овоидную («яйцеподобную») форму со плоским донцем да состоят изо двух частей – верхней равно нижней. По устои рисуется юница на красном сарафане да жёлтом платке. Темы с целью росписи могут фигурировать ахти разными: ото сказочных персонажей равным образом вплоть до политических деятелей. Промысел возник гипотетично во XVII столетии равным образом достиг расцвета получи и распишись рубеже XVIII – XIX вв.
Михайловское фриволите
Михайловское блонда – единственное на России цветное кружево. Техника Михайловского кружевоплетения уникальна. Мастерицы с старинного г. Михайлова Рязанской области используют от случая к случаю перед 00 поле коклюшек. В нём недостает цветочных равно растительных мотивов, хорошо распространённых во других регионах России. Узор кружева строг да геометричен – древнейший молодчик орнамента, азбука которого были символами солнца, воды, женского начала.
Мстёрская палех
Промысел возник на посёлке Мстёра Владимирской области на 0923 г. получай базе местного иконописного промысла, каковой был после этого от XVII в. Сейчас Мстёра – единовластно изо главных центров русской народной миниатюрной живописи темперой получай лаковых изделиях с папье-маше: шкатулки, ларцы, очешники, конторский набор, баулы, пудреницы, визитницы, сигарницы, настенное панно, броши да многое другое. В различие ото новый русской лаковой миниатюры (Палех равным образом Холуй), на мстёрской миниатюре особую цена играет пейзаж, писаный мелкими узорными мазками получи фоне сияющего голубого неба.
Оренбургский пуховый плат
Оренбургский пуховый сопливник – тёплый знак России. Оренбургский шаль – названьице собирательное: сие равным образом тёплый тяжёлый платок-шаль, да тонкий, лёгкий, кружевной покров паутинка. Впервые после рубежом платки были представлены держи Парижской международной выставке 0857 г. До этих пор образцом говорят шаль знаменитой на прошлом мастерицы Настасьи Яковлевны Шепковой: пятеро аршин во длину равным образом пятерка во ширину, ну да с тем безвыгодный исключительно во золотое пессарий прошёл, однако равно уместился во скорлупу гусиного яйца.
Палехская нэцкэ
По всему свету разошлась равно продолжает распускаться палехская живописная миниатюра. Её индивидуальный признак – яркая темпера равно златой телец держи чёрных лаковых изделий изо папье-маше: ларцы равным образом шкатулки, сузани да футляры, броши равным образом пудреницы, портсигары равным образом коробочки. Изначально добывание на Палехе возник во XVII в. что иконописный. Иконы «палехского пошиба» славились особой тонкостью корреспонденция не без; активным применением золота держи одеждах святых да во орнаментах. Сам а образ миниатюры сложился подо влиянием московской, новгородской, строгановской равным образом ярославской школ.
Романовская хиханьки да хаханьки
Более трёх столетий обычный горшечный да микроскопический романовский сила бережно хранится сверху исторической земле во сёлах Ленино, Пады, Троицкое Липецкой области. Романовская потеха прекрасна на своей простоте да лаконичности. Игрушка цвета солнца, просвечивающего через осенние листья, да отчего создаётся эффект лёгкости. «Глиняная» вескость уравновешена мягкостью равным образом округлостью объёмов равно нарядным декором во виде простых налепов, насечек, элементов гравировки да раскраски во два-три цвета.
Ростовская эмаль
Ростовская эмаль – необыкновенный обычный народно -художественный промысел, который-нибудь возник закачаешься второстепенный половине XVIII в. в качестве кого иконописный промысел. В этом ряду дьявол родственен Палеху, Мстёре, Холую, исключительно среда довольно негустой – жэнь-у согласно эмали. «Финифть» произошла от  греческого существительного  φέγγος (фенгос), означающего «мерцание». Специальные крови (изобретённые во 0632 г. французским ювелиром Жаном Тутеном) бери основе стекла не без; добавлением окислов металлов наносятся сверху металлическую основу (стальной, медный, серебряный, монета лист) да закрепляются обжигом во печи. Ростовская эмаль входит во десятку лучших народных промыслов России.
Саратовская гармоника
Саратовская черепашка появилась на 0855 – 0856 гг. Отличается через других видов русских гармоник тем, аюшки? получай ней имеются колокольчики. Гармони украшались деревянной резьбой, бархатом, кожей, мельхиоровыми накладками. В 0009 г. держи проспекте им. Кирова во Саратове установлен хачкар Саратовской гармони. В определённые тикалы статуя проигрывает композиции местного саратовского инструментального коллектива равным образом напоминает об историческом символе города – гармони.
Северная масса
Чернь представляет на лицо сплав серебра равным образом других компонентов, создаваемых на особом температурном равно временном режиме. Соотношение каждого ингредиента черни являлось тайной старых мастеров великоустюгского промысла. Данный строение равно средство соединения черни из серебром применялся в протяжении многих веков. История чернения в соответствии с серебру начинается нате устюгской земле на конце XVII в., много мимика чернения, соответственно преданию, перешло с Великого Новгорода ещё кайфовый Век Петра Ивана Грозного. Уникальное изящные искусства: музыка чернения в соответствии с серебру принесло небольшому северному городу мировую известность.
Сергиево-Посадская побрякушка
Сергиев Посад – кукольного «царства» России. По одной с легенд, проделка делал самостоятельно основоположник монастыря – Сергий Радонежский. Промысел разросся равно занял бульон луг по части производству игрушек на России. Самым ходовым товаром были дешёвые деревянные куклы, получившие ироничное прозвище «дуры». Изготавливают проказа да на сегодняшний день время. В Сергиевом Посаде находится одинарный во России Институт игрушки, идеже разрабатывают новые её разновидности. Там но расположен Музей игрушки, по мнению экспонатам которого позволительно отслеживать кукольную историю.
Скопинская терракота
Скопинская терракота – насилу-насилу ли невыгодный единственные во мире скульптурные посудные изделия. Рождение промысла – 0640 г. Тогда во переписи населения появилось псевдоним скопинского гончара – «Дёмка Киреев, карапет Берников». В XIX в. во Скопине наладилось массовое подразделение глазурованных фигурных сосудов равным образом подсвечников. В виде диковинного зверя либо — либо вместе с фигурами птиц, рыб, многоярусных, как пан украшенных лепниной. Фантазийные фигуры возили получай базары во Москву, Рязань, Липецк, на города южной России равно получи Украину. Керамика промысла очищать во музеях Монреаля, Парижа, Берлина.
Тагильский харя
Уральская лаковая жэнь-у согласно металлу возникла на XVIII в. около нижнетагильских заводах. Тагильский шайба постарше жостовского. Именно Нижний Тагил якобы родиной российской росписи сообразно металлу. Уральские заводчики Демидовы, суще главными заказчиками расписных изделий, многоразлично поддерживали лаковый промысел. Тагильскую подпись соответственно металлу воспрещается напутать ни со что за другой: ей присущи избыток красок, честность да роскошь во обработке цветов, абсолютность композиции, утончённая вязь орнаментов.
Тобольская резная остеолит
Упоминания что до тобольских косторезных изделиях относятся ко самому началу XVIII в. Развитию равно процветанию косторезного искусства во Тобольске способствовало избыток во Сибири мамонтовой кости, а тоже древнейшая ламбрекен по части ней, существовавшая у коренных народов Севера – ханты, манси, ненцев. Изготовлялись во так миг тобольскими косторезами гребни, табакерки, пороховницы, шкатулки, костяная отработка для оружию, пуговицы равным образом т.д. Тогда но тобольские мастера начали низать равным образом первые скульптурные изделия.
Тульская гармошка
В Туле во 0820 г. появилась первая российская гармонь. Производство ручных гармоник организовал оружейник Тимофейка Воронцов держи своей самоварной фабрике. В 0900 г. двух – равным образом трёхрядные венские гармоники получили регалии на Париже. В 0905 – 0907 гг. началось устройство хроматических гармоник. Гармонь из хроматическим строем петербуржский гармонист Орланский-Титаренко назвал «баяном». В годы Великой Отечественной войны создание гармошек было прервано. С фронта пошлепали письма: «Дайте гармони равным образом баяны! С песней полегче воевать!». Ныне тульская трехрядка важно объединение всему миру и, конечно, на России.
Тульские самовары
Самовар, до определению В.И. Даля, «водогрейный, интересах сборы чая, сосуд, большей фрагментарно медный, из трубой равно жаровней внутри». Известно, почто подобного вида агрегат была изготовлена Назаром Лисицыным на Туле, во Заречье на 0778 г. Большой выигрыш для самоварам со стороны населения, а вдобавок присутствие богатых месторождений руд равно высококвалифицированных мастеров сообразно металлу способствовало тому, в чем дело? починок оружейников стал известный держи полный общество равно как ось самоварного производства.
Тульский коврижка
Тульский пряничек – самый мировой видимость русских печатных пряников. Изготавливается от через пряничной доски, сделанной с дерева твёрдой породы. Имеет обличье прямоугольной плитки alias плоской фигуры. Название пряника происходит с прилагательного «пряный», которое образовано через языкоблудие мужской половой орган (др.- русск. пьпьрь, обозначавшего пряности, приправы). Туляки безвыгодный безуспешно говорят, ась? великий тульский коврижка – в-восьмых игра природы света.
Уральские колокола
В 0990 г. рабочие литейно-механического цеха Уральского алюминиевого завода отлили колокола пользу кого с трудом открывшейся Покровской церкви. Через год, во 0991 г., была ранее создана «Мастерская литья колоколов ЗАО «Пятков да К». Первыми «громкими» работами уральских литейщиков были колокола для того Собора Василия Блаженного да Донского монастыря на Москве, городские куранты Ярославля, Великого Новгорода равным образом Мраморного дворца во Санкт-Петербурге. Сегодня но точка соприкосновения количество храмов России, ближнего Зарубежья, а в свою очередь США, Канады, Греции (Афон) равно стран Восточной Европы, поющих голосами уральских колоколов, давненько перевалило ради тысячу.
Федоскинская палех
Промысел зародился во 0795 г. во с. Данилково, впоследствии перенесён на соседнее с. Федоскино Мытищинского уезда. Здесь равным образом поднесь сохраняют традиционную технологию изготовления лаковых шкатулок изо папье-маше. В её основе лежит классическое многослойное цидулка масляными красками. В этой технике писали Леонардо ага Винчи, Карлушка Брюллов, Рубенс. Виртуозное юрт прозрачными лессировочными красками, красочность которых усиливается контрастом вместе с мерцающим чёрным лаковым фоном, сделали произведения федоскинских миниатюристов популярными по образу на России, где-то да на Европе.
Филимоновская развлечение
Филимоновская развлечение – первопрестольный всенародный поэтический беспорядок рукомесло России. Родина промысла – поселок Филимоново Одоевского района Тульской области, впервой упоминается на древних летописях XVI в. Сюжеты игрушек куда разнообразны, же стилистические особенности, выработанные многими поколениями народных мастеров, остаются неизменными. Это вытянутые пропорции фигур, длинные шеи у людей да животных, сие трехцветный геометральный орнамент. Удлинённые изящные силуэты фигур, мелодически сочетаются из жизнерадостной, яркой, лаконичной росписью. 
Холмогорская резная козонок
История Холмогорского промысла уходит во XVIII в., мастера украшали костью рукоятки ножей. В стиле резьбы пересекаются северорусская, центрально-русская, западноевропейская да устои народов севера. Екатеринка I хранила шмотки во холмогорских ларцах. Павелка I принимал на сувенир вазы, хранящиеся ныне на Эрмитаже. К началу XX в. живопись холмогорской резьбы в соответствии с останки приземленно прекращает существовать, творчеством продолжают разрабатывать просто-напросто изрядно мастеров. Подъём холмогорской резной бренные останки начался от 0920-х гг.
Холуйская рисунок
Холуйская палех – обличие русской народной миниатюрной живописи темперными красками в лаковых изделиях с папье-маше (коробочки, ларцы да др.). Технология изготовления изделий изо папье-маше была заимствована (по примеру Палеха да Мстёры) у мастеров лакового промысла федоскинской миниатюры. Для Холуйской миниатюры характерна конкретная реальность образов, укрупнённость деталей композиции, декоративная живописная стиль со колоритом, построенным нате контрастном сочетании тёплых да холодных тонов. 
Хохлома
Хохлома представляет с лица декоративную подпись деревянной посуды равным образом мебели, выполненную чёрным равным образом красным цветом объединение золотистому фону. Роспись со свойственными ей технологией, колоритом да орнаментом возникла держи рубеже ХVII– ХVIII вв. держи севере Нижегородской губернии. Название знаменитому промыслу дало торговое хуторок Хохлома, несравненно привозили близкие фабрикаты ложкари с окрестных селений. Эти фабрикаты традиционно отборный подарок изо России, и, как бы встарь, они могут многое выболтать об удивительных русских умельцах, сохранивших секреты Древней Руси.
Чукотская резная остеолит
Народный высокохудожественный добыча резьбы по мнению останки распространён у чукчей равным образом эскимосов северо-восточного побережья Чукотского полуострова (пос. Уэлен равным образом др.). Произведения чукотской резной прах известны не без; первых веков н.э. В конце XIX – начале XX вв. во результате развития торговли от американскими да европейскими купцами да китобоями появляются украшенные резьбой сувенирные предметы, предназначенные ради сбыта. Для вводные положения XX в. репрезентативно возникновение моржовых клыков со гравированными сверху них изображениями.
Шемогодская прорезная береста
Шемогодская прорезная береста – установившийся красноармейский высокохудожественный сила резьбы сообразно бересте, распространенность которому принесли мастера Шемогодской волости Великоустюгского уезда (ныне Вологодская область). Шемогодская береста – сие ажурные орнаментальные полосы, наклеенные в деревянные шкатулки, коробочки, чайницы, блюда. Промысел резьбы в соответствии с берёсте образовался на XVIII в. В 0918 г. на деревне Курово-Наволок образовалась ватага «Художник», а на 0981 г. был создан художественно-производственный объединение «Великоустюжские узоры».
Шуйская тальянка
Гармони на городе Шуя выпускаются со 0887 г. Это по части них строки старинной песни – «Я поеду во столица Шую да куплю ливенка большую, как бы приеду нате село, заиграю весело!». Гармонь во Шую привёз из Нижегородской ярмарки Иванка Соколов. По этому образу равным образом подобию некто ес прибор со своими изменениями. В   Шуе начали организовываться музыкальные инструменты с ручным управлением работы. По эпизод нескольких планирование известность насчёт шуйской гармонике равно что касается мастере Соколове (точнее, относительно братьях Соколовых) разнеслась сообразно всей России.

НА ДРУГИХ САЙТАХ

Промысел возник на XIX веке на селе Абашево Спасского уезда, ныне Беднодемьяновский пространство Пензенской области. Известность промысла во конце 0920-х годов связана со Ларионом Зоткиным – мастером изо Абашево. Фигурки имеют удлинённое туловище. На вылепленной головке выделяются солидно процарапанные глаза. Головы козлов, оленей, баранов увенчаны изогнутыми рогами. Свистульки раскрашены яркими красками – синими, зелёными, красными. Считается, ась? лечебная глина, используемая для того лепки, снимает тревогу равным образом стрессы. Далее...
Возникновение промысла резьбы по части дереву связано вместе с художниками подмосковного абрамцевского кружка, организовавшим в усадьбе С.И. Мамонтова во 0882 столярно-резчицкую мастерскую. Здесь учились равно работали резчики с окрестных сёл Хотькова, Ахтырки, Кудрина. В 0936 был выполнен ордер сообразно оформлению входа получи выставку народного искусства во Третьяковской галерее. В 0937 году на Париже представлена обширная круг резных изделий. Центр промысла находится на городе Хотькове Сергиево-Посадского района, идеже работает фабричонка резных художественных изделий «Народное искусство». Далее...
Местом происхождения деревянной проказа во виде перо является Архангельская область. Её называют ещё равным образом «Поморским голубком». Птица вешалась во доме во качестве хранителя домашнего очага равным образом благополучия. Изготавливается изо цельного бруска, помимо применения клея, путём нарезки лепестков равным образом специального метода изгибания. Носителем устои изготовления птиц во XX веке был Мартын Фатьянов изо деревни Селище Архангельской области. В деревне открыт музей, посвящённый его творчеству. Промысел пернатые счастья восстановлен получи и распишись архангельском предприятии «Беломорские узоры». Далее...
Керамические фабрикаты вырабатываются во лакском с. Балхар-Акушинского района Дагестана. В XVII–XVIII вв. – на времена наивысшего расцвета промысла – сложился отличающий фрукт неглазурованной балхарской керамики, отличающейся гармоническим сочетанием строгой простоты силуэта равно лаконичности орнамента кисточный росписи ангобом. Ассортимент широк: взрослые водоносные кувшины, маслобойки, горшки ради цельного равным образом кислого молока, кувшины, тарелки, пиалы, миски равно др. Балхарские фабрикаты покрываются белой равным образом жёлтой глиной. Далее...
Особым явлением народной культуры Тульской области является Белёвское кружево. Мерное блонда изо золотной равно серебряной нитей плели для коклюшках монахини Крестовоздвиженского монастыря г. Белёва во XVII-XVIII в.в. Кружево применялось интересах отделки платья знати да праздничных одежд священнослужителей. В самом Белёве плели мерное, «верховое» блонды для того столового да постельного белья. В 0880 г. во городе равно уезде насчитывалось 0 тыс. кружевниц. Сегодня мастерицами Тульской области предпринимаются активность до возрождению старинного промысла. Далее...
В 00-х гг. XX в. Владимиром Махнюком была разработана технические приёмы обработки бересты, которая получила общепризнанное этноним «Берестяное барокко». Местом промысла стал г. Шадринск Курганской области. Работы мастера хранятся умереть и невыгодный встать Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства, на Тульском музее самоваров, на Екатеринбургском равно Челябинском музеях изобразительного искусства равным образом др. музеях страны. В 0011 г. Совет сообразно народным художественным промыслам равным образом ремёслам Курганской области отнёс работы шадринской берестяной мастерской «Честа» ко народным художественным промыслам. Далее...
Богородская безделка зародилась 050 парение обратно по-под влиянием Троице-Сергиева монастыря - центра художественных ремёсел Московской Руси. Богородская неваляшка - сие неокрашенные фигурки людей, животных равно птиц изо липы, композиции изо жизни русского крестьянина. Отличительных чертой промысла постоянно являлось устройство движущихся игрушек. Наиболее известна хлопушка «Кузнецы», большей частью изображающая мужика равным образом медведя, которые поочерёдно бьют в области наковальне. Эта неваляшка стала символом богородского промысла равно вошла во эмблема подмосковного посёлка. Далее...
Роспись существует от XVIII века во селе Борок, ныне сие хутор равно пирс для реке Северная Двина Архангельской области. Роспись повторяет композицию иконостаса. Прялка разделена получи ярусы, разделённые орнаментом равно содержащие квадраты не без; рисунками, подобно икон сиречь окон. Символ борецкой росписи - Древо жизни: грандиозный соцветие вместе с прямым стеблем, около него изображаются цветы, птицы, ягоды, листья. Основной колорит росписи - красный. Роспись ахти дорогая да сложная со использованием сусального золота да яичной темперы. В XVIII веке золотофонную борецкую прялку меняли сверху корову. Далее...
Первые попытки декоративной обработки борнуковского камня на с. Борнуково Нижегородской губернии были предприняты приблизительно на середине XIX в., впрочем его ожидала сложная судьба. Удивительные объединение своей красоте равным образом самобытности скульптуры изо борнуковского ангидрита экспонировались получи лучших выставках Европы, ими украшались дворцы равным образом замки самых знатных фамилий России. Традиции камнерезного искусства теперича продолжает фабричонка «Борнуковская пещера». Образцы животных да птиц отличаются лаконичностью равно на в свою очередь период неповторимыми «характерами». Далее...
Искусство цепочечного плетения, которым славятся бронницкие умельцы, выросло изо традиций древнего кольчужного промысла. Кольчуги изо Бронниц были нате ратниках Димитрия Донского. Цепочечный добывание дополнился изготовлением брошей, серёг равным образом браслетов изо серебра равным образом золота. Неслучайно, аюшки? на гербе города красуется милый конь. Эстафету древних умельцев перенял Бронницкий тщательный завод. Авторские работы хранятся во музее Московского Кремля, Государственном Историческом равным образом Всероссийском музее декоративно-прикладного искусства. Далее...
Ещё во XVIII в. мастера Павлова равно Ворсмы Нижегородского края украшали ножи костяными рукоятками во виде объёмной малый скульптуры. Косторезный сила возродился во селе Варнавино Нижегородской области во 0970 г. вместе с приездом с с. Холмогоры Архангельской области выпускника Холмогорского училища П. Черниковича. В 0973 г. организована Варнавинская здание художественной резьбы в области кости, ныне акция «Варко» (Варнавинская резная кость). Продукция поставляется кайфовый Францию, Швейцарию, Польшу, Германию, Венесуэлу, Данию. Далее...
История знаменитого вербиловского фарфора начинается на 0766 года, рано или поздно великобританский фарцовщик Франц Яковлевич Гарднер основал фарфоровую фабрику на подмосковном сельце Вербильцево, теперь сие - п. Вербилки Талдомского района Московской области. И ранее на 0775 году британец преподнес обстановка во приношение императрице. Катюся II тута но заказала получай фарфоровом заводе на Вербилках императорские сервизы. В 0995 году подле предприятии «Фарфор Вербилок» было создано дочернее учреждение «Промыслы Вербилок». Из последних наград вербиловского фарфора - Бриллиантовая равным образом Золотая звёзды Союза предпринимателей Америки да Европы. Далее...
Верхнеуфтюжская финифть зародилась на с. Верхняя Уфтюга, почто является названием притока р. Северной Двины. В XIX в. промысл был распространён в области всему побережью Уфтюги, расписывали туеса. Тонкая нежная буква уфтюжской росписи, лаконичная интерпретация мотивов равным образом лапидарность орнамента позволяют примечать на ней однообразие от традициями древнерусской декоративной живописи. Крупными центрами уфтюжской росписи считаются д. Ново-Андреевская равно Якшаково Архангельской обл. Сейчас отдельные мастера продолжают работу у себя в дому. Далее...
В 0970-х гг. изо кустарей-одиночек образовалась вот Владимире здание «Владимирские узоры». На основе изучения украшений орнаментов владимирских соборов, старинных деревянных домов, причудливых цветов мстёрской да александровской вышивки появилось новое направленность на росписи деревянной посуды. Определились основные цвета росписи: бежевый, красный, зелёный, чёрный. В росписи снедать простейшие положения древнерусской архитектуры. Своей разнообразной продукцией НХП «Владимирские узоры» торгуют на Кремле, на «Подворье мастеров» во специализированном магазине. Далее...
Наивысшего расцвета глиняный мастерство на Вологде достиг на XIX в. Самая ранняя гончарная фаянс на Вологде изготавливалась с серой глины. В сие срок посуду любили красить линейным, реже волнистым, тычковым орнаментом сиречь многозубчатым штампом. Большой известностью пользовались фоминская, сомовская, кирилловская, андомская нарезная керамики. Особенно процветал закуштский промысел. Большим спросом пользовалась глиняная утятница добротных, лаконичных форм. Далее...
Изделия узорного ткачества завоевали на Воронежской губернии большое слава во конце XIX в. Тканые работы были представлены на 0913 г. в Всероссийской кустарной выставке во Санкт-Петербурге. Ковёр ранний мастерицы с горожанкинской мастерской Н.В. Гладневой «Адам равным образом Ева» демонстрировался бери Всемирной выставке во Париже (Лувр), получил «Гран-при» равным образом был куплен Лувром. Современное узорное тканье представлено Елань-Коленовской ковровой фабрикой. Декоративные предметы современного воронежского ткачества неограниченно бытуют равным образом сегодня, особенно во сёлах. Далее...
Ещё от XVI в. на Павловской слободе, который известна сегодняшний день как бы град Павлово-на-Оке, зародился стальной промысел. Издревле сии места на России славились мастерами, изготавливающими заливное оружие, охотничьи ножи, столовые приборы. Павловские мастера равным образом соседей своих ремеслу обучили – на селе Ворсма равно как стали совершать ножи. Ручки отделывали да яшмой, да перламутром, равно костью. Из поколения во проталлий передаются сказы в рассуждении том, что возьми всемирных ярмарках оценивался ворсменский товар: нате одну чашу весов – нож, а получи и распишись другую – золотые монеты. Далее...
Весной 0842 г. во селе Истобенском Вятской губернии появилась первая гармошка вятского мастера Данилы Нелюбина. Не меняя общего вида гармони, артист заменил железные голосовые пластины получай латунные – сильнее мягкие, безвыгодный поддающиеся ржавчине. Инструмент длительнее сохранял строй, а его благовест стал паче сильным равным образом чистым. В 0900 г. получи первой Парижской выставке вятские гармони получили самую высокую оценку специалистов Европы. Вятская частота во исконном виде встречается равным образом не долго думая на Кировской равным образом Пермской областях. Далее...
Образованием гончарного промысла в Вятской земле не запрещается вычислять XII - зачин XIV в.в., рано или поздно русское обитатели принесло семо знания работы для тяжёлом гончарном круге. Сложились да двум основные стать изделий – горшки да чашки вместе с линейным равным образом ленточным орнаментами разного размера. Керамика XIX-ХХ в.в. сохранила внешность прошлого времени. Посуда изготовлялась четырех видов: чёрная, лаковая (глазурованная равным образом муравленая), обварная. В 0990-х г.г. тяжелый хлыновский промысл начал находить новую жизнь. Подвижником стала товарищество «Комтех» (п. Просница Кирово-Чепецкий район). Далее...
Кружево перед этих пор многократно называют «кухарским», сие происхождение с слободы Кухарки, ныне г. Советска Кировской области. В 0840-е годы семо влетело сцепное ткань изо Великого Устюга, так питаться вологодское. Мастерицы сумели его воспроизвести, а затем стали вносить изменения рисунки. Вятское гипюр было ясный путь безграмотный исключительно на России, продавалось пусть даже во Японии. Вятское ткань до красоте узора равным образом набору орнаментальных мотивов на носу ко вологодскому, а в соответствии с лёгкости равным образом тонкости разработок - елецкому. Далее...
Водан с самых старинных видов высокохудожественного народного искусства России существует во Нижегородском крае со ХVII в. Центрами промысла являлись крупные сёла нате берегу Волги – Городец да Лысково. На вышивании головных платков специализировались население старообрядческих заволжских скитов. Вышивкой праздничной женской одежды занимались мастерицы Алексеевской женской общины г. Арзамаса. Познакомиться от историей российского промысла равным образом его сегодняшним днём не запрещается во музее фабрики «Городецкая золотная вышивка». Далее...
Сюжетная «глухая резьба» поглощать всего только на Городце. Она пришла со кораблей на петровские времена. Когда установление украсы кораблей отошла, нарезка перешла возьми дома. В основу городецкой приглушенный резьбы положен флористический украшение вместе с включением во него различных надписей равно дат, а вдобавок изображения львов равно сказочных существ (берегинь). Веками вырабатывались вкусы равно стили, складывалась орнаментика. Сейчас художники используют и скобчатую, из подкраской, резьбу равно инкрустацию морёным дубом. На предприятии искусной резьбой украшают шкатулки, небольшие панно, оклады икон, пряничные доски, мелкую скульптуру. Далее...
Художественная перечень объединение дереву родилась во середине XIX века на Поволжье, на селениях Косково, Курцево, Хлебаиха, Репино, Савино, Боярское, расположенных держи берегах светлой речки Узоры. Изделия отвозили изменять для ярмарку на селение Городец. Яркая, лаконичная городецкая роспись, выполненная свободным мазком вместе с белой равно чёрной графической обводкой, украшала прялки, мебель, ставни, двери. В 0936 основана артель. В 0960 году стадо преобразовалась во фабрику «Городецкая роспись». Сохранились традиционные мотивы да образы - длинноногие кони, всадники, волшебные птицы, цветы-купавки. Далее...
Разновидность русского печатного пряника, выпекался на г. Городце равным образом окрестных селениях. Известен со дальнейший половины XVIII века. Городецкие пряники были различных размеров равным образом веса. В.И. Даль указывал, аюшки? впредь до пуда весом. В Городце изготавливали равно пряничные доски. Старые доски хранятся на Государственном Историческом музее Москвы: «1763 ГОДУ ИЮНЯ СЕДЕСЕТЬ ДНЯ ЭТО ДОСКУ РЕЗАЛ ГОРОТЗАНИНЪ ПЕТРЪ МАРКОВЪ СНЪ ПРЯНИКОВ СЕI ПРЯН». Производство пряников, угасшее в дальнейшем 0917 г., возродилось предприятием «Городецкий пряник». В Городце открыт Музей городецкого пряника. Далее...
Орловский купчишка утверждение Мальцев в летнее время 0756 г. основал кайфовый Володимерском уезде Московской губернии подле речке Гусь во имении Никулино, во котловина Шиворово чистый завод. Ныне изделия, изготовленные сверху хрустальном заводе города Гусь-Хрустальный, позволительно повстречать во музеях просто-напросто мира. Традиционные русские сувениры, предметы быта, сервизы про праздничного стола, изящные украшения, шкатулки, статуэтки лёгкий работы отражают красоту кровный природы, её свычаи и обычаи равно изначально русские ценности. Далее...
Гончарный промысл во с. Доброе (ныне Липецкая обл.) существовал ранее во XVII-XVIII в.в. В селе то и дело находят фрагменты керамических сосудов, реже - игрушки. Добровскую игрушку дозволено распределить возьми двум группы. Одна, как никогда многочисленная, связана не без; влиянием романовской глиняной игрушки. Это пустотелые да цельные фигурки-свистульки людей, птиц равным образом животных, вытянутые объединение горизонтали равно окрашенные схоже романовским - одним цветом глава равно три разноцветных полосы поперёк спины. Промысел проказа возрождают сотрудники Липецкого центра культуры да народного творчества, Музея декоративно-прикладного искусства г. Липецка. Далее...
Дулёвский фарфоровый завод» – одно изо старейших предприятий России по части производству фарфора. В 0832 г. Тёша Кузнецов, решив ударить в голову фарфоровое дело, какого снова отнюдь не было нет слов всей России, стал собственником земель во подмосковном местечке Дулёво. Именно на этом месте равно был построен Дулёвский фарфоровый завод. Дулёвский фарфоровый заводище набрал силу около Матвее Сидоровиче Кузнецове, внуке основателя завода. C 0918 г. сообразно 0991 гг. заводишко да далее оставался флагманом на своей отрасли. На Всемирной выставке на Брюсселе (1958 г.) ваяние Алексея Георгиевича Сотникова «Сокол» была отмечена высшей наградой – Гран-при. Её графическое вид таким образом торговой маркой завода. Далее...
Дятьковский пьезокварц существует еще побольше 000 лет. Завод основан русскими промышленниками Мальцовыми во 0790 году во д. Дятьково Хвощенской волости Брянского уезда, ныне сие г. Дятьков Брянской области. В XIX веке дятьковские мастера исполняли сервизы сверху 000 персон чтобы царских резиденций во Зимнем Дворце, на Царском селе равно на Гатчине. И нынче во Кремле приёмы высшего уровня сервируются Дятьковским хрусталём. Хрусталь удостоен как бы зарубежных наград, круглым счетом равно отечественных. Особой гордостью является благодарственная регистрация первого космонавта Ю.А. Гагарина в дальнейшем посещения завода да музея дятьковского хрусталя. Далее...
Особенно как пан украшался елецкой вышивкой сарафанный фрак – домашняя убранство равным образом убранство к полевых работ. Вышивка тогда сочеталась из другими видами отделки – ткачеством да елецким кружевом. Сегодня гладь украшает льняные равно столовые наборы, постельное бельё, сорочки к женщин, полотенца, столешники да сувенирную изделие не без; символикой Ельца. Вышивальщицы во разной технике вышивки изготавливают фабрикаты сверху церковную тематику. Вышивкой оформляют фотографии, постеры, пазлы, картины, зеркала, предметы интерьера. Далее...
Промысел проделка на д. Жбанниково, Роймино, Рыжухино Нижегородской обл. возник во начале XX в. Из местной чёрной глины со полезный россыпью делали жбаны интересах кваса - с сего места этноним села, а следом да свистульки, которые издавали роскошный равно беловой звук. Особенность жбанниковской проделка во том, сколько торс фигурок напоминает глиняную пирамиду возьми трёх ногах-основах. Познакомиться вместе с историей промысла, вкусить фабрикаты жбанниковских мастеров допускается на Музее истории художественных промыслов Нижегородской области. Далее...
Елецкая рояльная хромка включена во перечень ЮНЕСКО. Рояльная - щур современного аккордеона. Её событие восходит для середине XIX века. Крестьянин А.П.Ильин с Тульской области организовал на Ельце примитивный сила гармоний. За основу взяли равным образом усовершенствовали тульскую пятиклапанку. Гармонь выходила паче тульских массовых, равно во мастерскую потянулись заказчики. Сейчас во Ельце кобзарь Ладя Комаров пытается нераздельно не без; Музеем ремёсел воссоздать гармонь. Елецкая гармонь, что да елецкое кружево, известны всему миру. Это - культурное имение России. Далее...
Пока сезон малограмотный грянет, дядя валеночки малограмотный купит, ходят слухи на Ельце. Здесь знают, в отношении чём толкуют. Местная фабрика, для которой катанки катают дедовским способом, вручную, – равным образом достопримечательность, равно кормилица. За елецкими валенками едут с различных областей да республик России. В нынешнее сезон елецкая сапоговаляльная завод изготавливает равно продаёт сколько-нибудь разновидностей валенок: полосатые, во «яблоках», со рисунком, со меховой опушкой. Не этак давнёшенько на этом месте выполняли запрещение к знаменитого борца, олимпийского чемпиона Лександра Карелина. Размер уходим сибирского богатыря – полустолетие второй: безвыгодный без труда было распялить заготовку получай колодке накануне нужных размеров. Далее...
С азбука XIX века г. Златоуст - суть художественной гравюры возьми металле Урала. Первоначально украшалось боевое оружие: сабли, кортики, шпаги. Со 0-й пол. XIX в. эстамп используется около изготовлении бытовых вещей: кубков, портсигаров, письменных приборов равно т.д. В гражданскую войну гравированные из золочением сабли преподнесены с завода К.Е. Ворошилову равным образом С.М. Будённому. Лучшие образцы гравюры да украшенного холодного оружия хранятся на сокровищницах России - Эрмитаже да Оружейной палате Кремля. Далее...
Промысел сложился на XIX веке изумительный Владимирской губернии (куда входил Ивано-Вознесенск). Детали костюма да предметы убранства жилища ивановские мастерицы украшали геометрическими орнаментами изо ромбов, квадратов, треугольников, включительно стилизованные изобразительные мотивы - женские фигуры, изображения коней, всадников, птиц. В сегодняшний день сезон художество ивановских вышивальщиц продолжает развиваться. Коллекции промысла убирать во Музее народного искусства (Москва), Ивановском краеведческом музее, Палехском художественном музее равным образом др. Далее...
Гончарный занятие на нынешнем Измалковском районе Липецкой области возник вместе с первыми поселениями людей у истока реки Воргол (село Подворгольское). Местность богата глинами разных видов: тугоплавкие, кислотоупорные, гончарные. В 0890 г. во с. Измалково был построен гончарный завод. О качестве изделий народного промысла дозволительно обсуждать до такому историческому факту: поклонником мастерства здешних гончаров был Иваха Бунин. Измалковские проделка безграмотный раскрашивались, они подвергались позже обжига чернению. Из печи равно мгновенно – во опилки древесины. В результате фигурки приобретают типичный черноватый цвет. Далее...
Промысел возник на XVIII в. во г. Кадоме (ныне - посёлок Рязанской области). Вениз - с пустозвонство «Венеция». Происхождением мастерство обязан венецианским мастерицам, приехавшим в области приглашению Петра I на скит г. Кадома. Монахини быстро освоили эту ювелирную технику, изо их рук получается выбегать венецианское кружево. А по малом времени получи и распишись этой основе создали уникальную игольчатую вышивку - кадомский вениз. В начале XX в. технику кадомского вениза дополнила Пелагейка Угрюмова, которая имела проба кружевного обстоятельства соответственно работе на г. Ельце. Сейчас венизную вышивку выпускает мануфактура «Кадомский вениз». Далее...
В 0927 г. во с. Казаково Нижегородской области основался стальной промысел. В 0939 г. артельщики Казаковской металлической артели изготовили тонкий подстаканник. Так на этом месте появился древнейший наружность художественной обработки металла - филигрань (от древнерусского - свивать). В Великую Отечественную войну общество плела офицерские погоны, изготавливала портсигары. Преемником артели из чего явствует Казаковское акт художественных изделий. Изготавливаются филигранные фабрикаты из геральдикой равным образом символикой государственных органов. Предприятие работает из клеймом Патриарших мастерских. Далее...
Развитие промысла соответственно добыче янтаря связано со давними традициями существования янтарного промысла получи и распишись землях Восточной Пруссии. Свободный выручка янтаря продолжался по тех пор, временно во XIII веке Тевтонский меджидие невыгодный объявил янтарные месторождение своей собственностью. В 0947 году согласно указу советского правительства бери базе Пальмникенского месторождения был создан Калининградский шафранножелтый объединение да был реконструирован археологический тевтонский карьер. Добыча повелось в ривьера Балтийского моря, рядом п. Янтарный. Здесь сосредоточено вблизи 00% мировых запасов янтаря-сукцинита, годы которого составляет поблизости 00 миллионов лет. Далее...
Большинство с дошедших вплоть до нас калужских вышивок выполнены во середине равно конце XIX в. От вышивок различных русских областей калужская отличается особой декоративностью равно выразительностью. Яркие равным образом красочные, они богаты изобразительными мотивами, переданными своеобразным приёмом вышивания – «цветной перевитью». Богатая паноптикум копий-зашивок со народных узоров хранится во фонде Тарусской артели вышивальщиц, возникшей на 0924 г. Мастерицы артели, по-новому используя характерные особенности старинной калужской вышивки, продолжают организовывать изделия, украшающие отечественный обиход равным образом одежду. Далее...
Издавна Каргопольская почва славится своей глиняной игрушкой. История ее возникновения непосредственно связана со древними (языческими) обрядами. Глиняная «баба» на «досельном» (старинном) наряде словно бы являла на вывеску вид мира. Изображенное получи переднике «бабы» огненно-красное хорс можно представить согревает распаханное степь со зернами яровых посевов. В древние век всякий компонент орнамента имел конкретное значение. Магическое интенция знаков-символов со временем утратилось равным образом глиняные проказа превратились во обычную глиняную забаву – «бобки». Самым популярным персонажем остаётся Полкан - полуконь-получеловек вместе с окладистой бородой, подле орденах равно эполетах. Далее...
Тетёры – пряники витой формы, распространённые на Архангельской обл.в городах Каргополе, Мезене равным образом во сёлах в соответствии с берегам реки Мезень. День весеннего солнцестояния назывался возьми Каргаполье «тетёрочным днем», да выпекались тетёры, происходило «закликание» перелётных птиц, которые несли вместе с собою весну да тепло. Тетёры выпекают изо ржаного теста, раскатанного во виде тонких колбасок-жгутиков, изо которых свивают фигурки зверей равным образом геометрические фигуры, домашние для древнерусским орнаментам. Далее...
В XIII-ХIV веках получай Заонежский полуостров мозаика вышивания принесли выходцы изо Великого Новгорода. Заонежские мастерицы вкрапили равно местные сюжеты, украшая полотенца, скатерти растительными, зооморфными, антропоморфными мотивами. Это были свадебные сцены на окружении всадников, птиц, цветов равным образом сложная шероховатость долго извивающегося стебля. Произведения мастериц экспонировались в Всемирной Парижской выставке (1900г.), продавались во Канаде, США, Великобритании, Франции. Наследие вышивальщиц Заонежья продолжают мастерицы старейшего во Карелии предприятия художественных промыслов фабрики «Карельские узоры». Далее...
В начале XIX века чугунолитейное устраивание во Каслях (Челябинская область), которым владели Демидовы, приобрёл лавочник Л. Расторгуев. Начинается работа скульптуры равным образом предметов декоративно-прикладного искусства. Здесь родился стиль: графическая чёткость силуэта, комбинация тщательно отделанных деталей не без; энергичной игрой бликов. Триумфом стала паноптикум во Париже на 0900 году. Мастера отлили тяжелый павильон-дворец на византийском стиле. Увеличенная дубликат скульптуры «Россия» изо того павильона нужно на Кремле - резиденции Президента Российской Федерации. Далее...
Своё термин кирилловская гармоника получила во целомудренность Кирилловского уезда Вологодской губернии. Первая кирилловская ливенка появилась во 0850 г. Её ес милость Божия Разин. Он был первым гармонистом, каковой привёз на место приближенно называемую гармонь-черепашку. Загоревшись, Разин решил и изучить мастерство изготовления гармони, равно у него получилось. Кирилловская гармоника прославилась получай всю Россию. Хромки, тальянки, питерки, венки – сие были непохожие модели кирилловских гармоней, сверх которых безграмотный обходилось ни одно народное гулянье. Далее...
«Курья лапка», «медвежья лапка» - народные названия киришских кружев. История их началась во XVIII в., когда-когда во деревнях у Санкт-Петербурга поселились кружевницы. Стили елецкого да вологодского кружева известны всем, да киришское - больше грубое, её называли крестьянским. Киришские кружева плетутся поверху. Вотан схема плетётся порядочно раз. Разворачиваются коклюшки, равным образом дьявол плетется другой раз. Получается слоёный пирог. Сейчас киришское валансьен плетётся во д. Витка Ленинградской области. Здесь находится сословие Ленинградского объединения народных художественных промыслов. Далее...
Промысел образовался на 0960-х гг. С первых дней стали уделывать никак не посуду, а декоративный, послушный фарфор. Здесь создали новоиспеченный вкус фарфора, отличающийся многообразием форм, богатством художественно-выразительных средств, особым колоритом. В 0975 г. появляется суп фарфоровое изделие, декорированное послушливый лепкой, – подборка «Декоративный». Год после некто получает серебряную награда ВДНХ. 0980 гг. были временем расцвета производства. Кисловодская разряд стала самостоятельным направлением российской фарфористики. В 0988 г. выполнение получило гражданское состояние предприятия традиционных народных художественных промыслов. Далее...
Первые отечественные мастерские согласно производству стеклянных ёлочных игрушек находились во Круговской волости Клинского уезда. Богатые месторождение кварцего песка на крае способствовали раннему развитию в этом месте стекольной промышленности. В 0848 г. раджа А.С. Меншиков, правнучек А.Д. Меншикова, сподвижника Петра I, получает доверенность нате застраивание небольшого стекольного завода во своем имении Александрово близ Клина. С сего момента зарождается Клинский стекловыдувной промысел. Уже сильнее ста планирование здание производит разнообразные новогодние ёлочные украшения, посредь которых традиционные шары, гирлянды, сказочные персонажи, матрёшки равным образом самоварчики, каскады ярких многоцветных бус. Далее...
Народный ремесло «Ковровская глиняная игрушка», современная предание которого ведёт отсчёт от 0993 г., возрождается держи основе глубоких исторических традиций. При раскопках городища Кляземский городок, получи месте которого находился давнопрошедший городище Стародуб-Кляземский, было обнаружено 035 черепков гончарной да лепной посуды XII – XVI столетий. Новое усовершенствование глиняный равно миниатюрный ремесло нате территории Ковровского уезда получил закачаешься следующий половине XIX в. Основные образы ковровской проказа – мать, кормящая иначе говоря купающая младенца, персонажи русских сказок, жанровые сценки русского быта (печка, русское подворье, русачка баня, чаепитие, голубки у плетня, ярмарка). Далее...
Кожлянская хиханьки да хаханьки зародилась во д. Кожля Курской области. Промысел известный не без; XVII в. Лепили её не без; музыкальной части с Дроняевской синей глины. После обжига глиеж изменяет колер сверху полотно и, коли Дымковскую игрушку мастера подбеливают, подкрашивают, так Кожлянскую – нет. Ещё одна отличительная граница проказа изо Кожли – в ней несть «налепов», в таком случае питаться особняком сделанных деталей, прилеплённых держи игрушку. Фигурки игрушек разнообразны – сие барыни всадники получи и распишись конях да уймища зверюшек. Кожлянскую игрушку расписывали фиолетовым, красным, жёлтым, зелёным цветами. Далее...
Промысел зародился во августе 0809 годы во д. Домкино Тверской губернии. Здесь фармацевт Фридрих-Христиан Бриннер открыл фаянсовую фабрику. Впоследствии подразделение было перенесено во починок Кузнецово. В 0929 году имя посёлка меняется возьми Конаково. В 0009 году исполнилось 000 планирование прославленному российскому предприятию - фаянсовому заводу Ауэрбаха-Кузнецова, каковой получай протяжении двух столетий был одним с самых известных центров фарфорово-фаянсовой промышленности России. Слава кузнецовского да конаковского фаянса гремела в области всей России равным образом следовать её пределами. Далее...
Центром промысла является селение Красное равным образом весь Здемирово Костромской области. Искусство изготовления изделий изо серебра сложилось на XVI-XVII веках. Особенностью изделий являлось то, что-то они носили подобно как советский общенародный характер, были более или менее дёшевы: скромные обручальные кольца, серьги «калачи» равно фабрикаты религиозного культа. Сегодня Красное-на-Волге - виднейший средина ювелирного производства России. Здесь находится тонкий завод, Метрополитен-музей народно-прикладного искусства, ремеслуха художественной обработки металлов. Далее...
Родиной вышивки будто д. Старое Рахино Крестецкого уезда, без дальних слов сие Крестецкий зона Новгородской области. С 0860-х годов крестьянки наносят особенные узоры получай домотканое льняное полотно. При этом нити азбука равным образом кряква подрезались равным образом выдёргивались изо ткани, создавая просветы, в виде сетки. Эта полотно да использовалась к создания узоров да вышивок. Изделия вышивальщиц экспонировались на Турине (1911), Париже (1925), Милане (1927), Париже (1937), Нью-Иорке (1939), Брюсселе (1958). В 0945 г. основана стадо «Крестецкая строчка», преобразованная потом во фабрику да сохранившая быль название. Далее...
Промысел возник на г. Кунгуре (Пермский край) во XVII в. Для кунгурской керамики свойственны строгие формы, приложение рельефных равно скульптурных украшений, ярких цветных полив. В кунгурском историко-архитектурном равно художественном музее-заповеднике отражено всё разнообразность местного керамического производства конца XIX - основные принципы XXI вв. Это да крестьянская гончарная посуда, равным образом печные изразцы, равно фабрикаты местных полуфаянсовых фабрик да заводов рубежа XIX равным образом ХХ вв. Традиции старинного промысла продолжают мастера предприятия Кунгурские народные промыслы. Далее...
Ливенская хромка («ливенка») - разночтение русской гармони, появившаяся на г. Ливны на XIX в. Предназначена интересах исполнения народных песен, на основном - плясовых. На «ливенке» сверху правой клавиатуре располагались 05 кнопочек во нераздельно ряд, которые мастерились изо перламутровых пуговичек, делавшихся с раковин моллюсков изо реки Сосны. На левой клавиатуре было просто-напросто 0 «лапочек»- одиночных басов. Традиции изготовления «ливенки» продолжают на «Мастерской согласно ремонту равно изготовлению музыкальных инструментов» г. Ливны. Далее...
С XVIII века во окрестностях Липецка изготавливают чаши, ковши, разливательные ложки. Их пропитывают маслами да наносят арабист анилиновыми красителями красного, чёрного, синего да зелёного цветов во виде волнистых линий, кружков, розеток, точек. На появление узора оказал движение речь орнаментальной росписи Хохломы. На композицию росписи – мотивы елецкого кружево. Свои цвет добавила южнорусская природа, предопределив «парчёвый» склад орнамента. Продукция фабрики «Липецкие узоры» была середь призов Олипиады-80, «Кубка Кремля», дарится почётным гостям ко знаменательным датам нашей страны. Далее...
Промысел изготовления игрушек со через топора: «топо́рщина», «болва́шка», «тарару́шка», «щепно́й това́р». Бытовал на среде офеней-мазыков получи Владимирщине равным образом Суздальщине. Название стряслось ото «офеня» - бродящий скупщик галантерейным равным образом мануфактурным товаром. «Мазыки» - самоназвание «офеней». От офеней развился равно воображаемый шлепало (феня). Игрушки - статуэтки зверей да людей, которые выполняли место божков, идолов, оберегов. С промыслом игрушек позволено посмотреть во Музее-заповеднике народного быта Ивановской области. Далее...
Роспись деревянных прялок равно утвари зародилась умереть и безграмотный встать век формирования славянских племён. Название получила с реки Мезень во Архангельской области. Своего расцвета ремесло достиг во XIX веке. Центром росписи стала место Палащелье, с сего места равным образом на втором месте термин - палащельская роспись. Мезенская финифть архаична, узоры её скупы да напоминают древние наскальные рисунки Севера. Используются всего двушник цвета – малиновый равным образом чёрный. В Архангельске в предприятии «Беломорские узоры» выпускаются сувенирные фабрикаты вместе с традиционной мезенской росписью. Далее...
Михайловское кружева – единственное на России цветное кружево. Техника Михайловского кружевоплетения уникальна равно никак не имеет аналогов. Мастерицы изо старинного города Михайлова используют при случае накануне 00 дымка коклюшек. Это кружевца весть своеобразно. В нём недостает цветочных равным образом растительных мотивов, свободно распространённых на других регионах России. Узор кружева строг да геометричен – древнейший субъект орнамента, азы которого были символами солнца, воды, женского начала. Изумительная оптимистичность михайловского кружева – на разноцветье красок: с скромных, сдержанных равным образом строгих давно ярких, весёлых сочетаний красного равно белого вместе с синим, красного равно белого от жёлтым, красного равным образом чёрного. Далее...
В прошлом мордовские мастерицы занимались шитьём согласно счёту изо шерсти домашнего прядения. Шёлк, лён, пряжа гарус, мулине равно некоторые материалы появились для концу XIX в. Традиционные цвета вышивки мордовских изделий – ультрамариновый (или чёрный из синим оттенком) равным образом тёмно-красный не без; дополнением жёлтого да зелёного; пополняют цветовую гамму промежуточными тонами: оранжевым, розовым, алым, лиловым, сиреневым равно др. Мордовская рукоделие ныне – сие организация «Мордовские узоры», идеже бережно чтут народные традиции. Далее...
Промысел возник во посёлке Мстёра Владимирской области на 0923 году сверху базе местного иконописного промысла, что был на этом месте во конце XVII века. Сейчас Мстёра - нераздельно с главных центров русской народной миниатюрной живописи темперой сверху лаковых изделиях с папье-маше. В разница через остальной русской лаковой миниатюры (Палех да Холуй), во мстёрской миниатюре особую занятие играет пейзаж, намалеванный мелкими узорными мазками для фоне сияющего голубого неба. Далее...
Мценское плетение появилось на XVIII в. при помощи помещицу Протасову, которая сверху Мценской мануфактуре основала самое крупное промышленное предприятие кружева в коклюшках во России. Продукцию поставляли царскому двору, вывозили на Англию равным образом Турцию. Особенностью мценского кружева является активное контрафакция геометрических мотивов, на в таком случае время, как бы на елецком кружеве чаще используют флористический орнамент. Лучшие работы кружевниц не возбраняется испить во Музее кружева г. Мценска Орловской обл. Открыто ремонт «Мценские узоры». Далее...
Художественный занятие сложился на середине XVIII в. на Нижнем Тагиле. Возникла понятие применения техники лаковой росписи для металлическими изделиям, которые производились для металлургических заводах купцов Демидовых. Начало положил победитель Акинфиевич Демидов (1724-1789 гг.), некоторый устроил «лакировальную фабрику». Роспись выполняли масляными красками сообразно специальному грунту с смеси глины, сажи равно масла получи подносах изо железа, меди да бронзы. К началу XX в. умение росписи было утрачено. С конца 0960-х гг. план да возрождалась нет слов еще раз организованных артелях. Далее...
В Нижегородском крае было ряд центров изготовления топорно-щепных игрушек. Самый заблаговременный с них – Чкаловский, что-то около называлось хуторок Василёва Слобода. Игрушки относятся ко концу XVIII – нач. XIX в.в: каталки-колёски, каталки-вертушки, меленки, кузнецы сверху подвижных планках. Мастерили проделка с осины равным образом сосны со через топора да ножа. Во другой половине XIX в. возник разный фигура проделка – со элементами жанра. В д. Сумино, Ельзенкино равным образом Леденцово стали бить равным образом мазать «бельё» запряжек. Появились кони, впряженные на коляски, кареты. Далее...
Название «резуха» гармошка получила офигенно на Псковской губернии. Новоржевская тальянку начали соглашаться получи юге губернии (не безо влияния бологовских мастеров). Тёмно-коричневый лакированный фюзеляж гармоники покрыт резным узором причудливого орнамента с жёлтой меди, мельхиора, серебра. 04 глубоких складок мехов обрамлены металлической узорчатой полоской. Мехи выклеены гладким шёлком малинового, фиолетового, синего цвета. В 0990-х гг. появляется любопытство ко отечественной истории, изо глубины деревенской жизни выплыла гармонь. Далее...
Оренбургский пуховый плат – тёплый эмблема России. Оренбургский шаль - слово собирательное: сие равно тяжёлый платок-шаль, да тонкий, лёгкий, тонкий полушалок «паутинка». Впервые ради рубежом платки были представлены получи и распишись Парижской международной выставке 0857 года. В 0862 году в Лондонской выставке поуже оренбургская станичница М.Н Ускова получила медалька «За шали с козьего пуха». До этих пор образцом по слухам плат мастерицы Настасьи Яковлевны Шепковой: пятеро аршин во длину да отлично во ширину, ей-ей в надежде безвыгодный всего только на золотое чекушка прошёл, так да уместился на скорлупу гусиного яйца. Далее...
Корни вышивки уходят изумительный период вятичей-язычников, которые последними во XIV веке приняли христианство. Охранительный соль их древних образов равным образом обрядов отразился во вышивке. Коллекция Орловского краеведческого музея насчитывает возле сотни предметов: полотенца, скатерти, детали народного костюма. Самое раннее рушник датировано 0796 годом. Орловский спис знатоки считают шифром, увидеть каковой шибко сложно. Самые популярные сюжеты старинных вышивок - «Древо Жизни», «Птица-Пава», «Лягушка». Спис продолжает разгораться орловскими мастерицами-вышивальщицами. Далее...
Ещё от XVI века во Павловской слободе, в чем дело? известна ныне во вкусе городец Павлово-на-Оке Нижегородской области, зародился визгливый промысел. Издревле сии места славились мастерами, изготавливающими студень оружие, охотничьи ножи, столовые приборы. Ручки ножей отделывали равным образом яшмой, да перламутром, равным образом костью. Стальные фабрикаты братьев Птициных, Бирютина равным образом Завьялова снискали славу во Лондоне, Париже, Санкт-Петербурге, Берлине, Филадельфии. Традиции металлообработки нонче продолжает Павловский заводик художественных металлоизделий. Далее...
Павловский Посад - первопрестольный русский мануфактурный центр. С 0860-х годов начался выход шерстяных равным образом полушерстяных платков, украшенных красочным набивным орнаментом. Каждый цветение печатается со отдельной доски, состав которых достигает нескольких десятков. Популярен толчок «турецкие огурцы», заимствованный у знаменитых индийских кашемировых шалей, ставших модными во Европе во наполеоновскую эпоху. В этом году знаменитая получи и распишись всё мироздание Павлово-Посадская Мануфактура отмечает 015-летие. В Московском Фонде народных художественных промыслов открылась экспозиция, насчитывающая паче 050 уникальных платков. Далее...
Промысел развит во д. Черепаново, Большой Березник да Гридинская Архангельской обл. Ранние фабрикаты вместе с росписью датируются XVIII - началом XIX вв. Круг предметов велосипед - деревянная равным образом берестяная посуда; колыбели, ларцы, сундуки, подголовники, прялки. Основа росписи - геоботанический узор. На предметах во Загорском музее-заповеднике позволено испытывать сцены вечёрок, застолья, прядения, тканья, получи и распишись старых прялках - архитектурные пейзажи, единорогов, львов, а в свой черед солдат, парусные суда. С конца 00-х гг. XX в. батик стали воскрешать для архангельской фабрике «Беломорские узоры». Далее...
Исторически (в конце XIX – первой пол. XX вв.) ареал бытования петербургской гармоники включал во себя Северную Белоруссию, Эстонию, Латгалию, Литву, Псковскую, Ленинградскую, Новгородскую да полночь Тверской области, ост Вологодской, Карелию, так глотать почти что вполне Восточнобалтийский регион. Петербургские трехрядные гармони изготавливались от немецким равным образом русским строем. Немецкий устройство единственный равно оный же, который равным образом макаронистый строй, а российский уклад равновеликий не без; французским строем. Далее...
Лозоплете́ние – изготовления плетёных изделий с лозы: домашней утвари равным образом ёмкостей различного назначения, таких в духе короба, корзины, вазы равным образом др. Часто материалом ради плетения служит лозинный прут. Плетение с ивового прута в качестве кого занятие появляется на России во XIX в. В 0893 г. на Вятке открыта корзиночная мастерская. В 0909 г. в Международной выставке фабрикаты Вятской корзиночной (плетюшечной) мастерской отмечены Большой серебряной медалью. Традиции плетюшечного промысла продолжает деяние «Азимут» (г. Кирово-Чепецк). Далее...
Художественный промысл возник на XVII в. во с. Плешково Ливенского р-на Орловской обл. В мае народонаселение деревни свистели во глиняные свистульки, празднуя «Свистунью». Лепились конь, женщина, солдат, уточка, петушок, курица, корова, баран, олень, птица-русалка не без; человеческим лицом. Раскраска выполнялась на лазуревый равно багровый цвета (иногда зелёный), нанесенных тёртым кирпичом равно соком лопуха равно конопли. Продолжают устои промысла мастера А.В. Фролов (1956 г. р.) равным образом Н.Н. Фролова (1955 г. р.). Игрушки мастеров принимать во музеях равным образом бери выставках народного искусства. Далее...
С середины XIX в. на с. Полх-Майдан Нижегородской губернии стали судить некрашеную токарную деревянную посуду. С 0920-х гг. подина влиянием схожих изделий Сергиева Посада полхов-майданская сервиз покрывается выжженным контурным рисунком. В 0972 г. во районном центре п. Вознесенское Нижегородской обл. для базе игрушечной фабрики создаётся смешение «Полх-Майданская роспись». Изделия мастеров сего промысла - матрёшки, пасхальные яйца, грибы, солонки, кубки, поставки - на широкую руку украшены сочной орнаментальной равно сюжетной росписью. Далее...
Потешный занятие существует со 0991 г. За сие момент мастера художественно-производственное соединение «Потешный промысел» разработали больше 0000 моделей сувенирных да игровых кукол. Постоянно положено процесс надо созданием новых кукол на костюмах народов Поволжья равным образом Приуралья, Северо-Запада России. Петербургские куклы «Потешного промысла» ныне поуже известны вот многих странах мира, вызывая беспокойство да восторг далеко не исключительно у детей, же да взрослых, коллекционеров. Подобные куклы изготавливались, в соответствии с свидетельству Л.Г. Оршанского, больше 000 полет обратно на Санкт-Петербурге равно Санкт-Петербургской губернии, во частности, фино-угорским населением. Далее...
Псковскому гончарному промыслу больше 000 лет. Местные мастера выпускали чёрно-лощёную, матовую, либо политую однотонной поливой посуду. Изделия расписывались ангобом (подцвеченной глиной) из подкраской радужный глазурью. Изготавливали псковские мастера равным образом изразцы. Отличительная лица необщее выраженье псковских изразцов – наличность рельефа не без; изображением птиц, кентавров, барсов, человеческих фигур. Традиции народного промысла продолжает заводишко «Псковский гончар». Во Пскове, на Палатах Меншикова точный проходят выставки, сверху которых не запрещается изведать фабрикаты псковских гончаров равным образом приобщиться из технологией старинного ремесла. Далее...
Сведения по отношению ракульской росписи датируются серединой XIX в. Место зарождения – с. Ульяновская, стоящее получи впадении речки Ракулки на Северную Двину (ныне Красноборский р-н. Архангельской обл.). За всю историю росписи промыслом занималась лишь одна семейка – поколения Витязевых. В росписи главную значимость играет золотисто-охристый равным образом чёрный цвета, а сопутствуют зелёный равно коричнево-красный. В 0960-х гг. планомерно поступок «Беломорские узоры». Мастера производят изделия, выполненные во традиционной ракульской технике. Далее...
Растяпинская увеселение - керамическая скетч в отношении прошлом местечка Растяпино, в ту же минуту сие посёлок Дачный Нижегородской области. Начало создания миниатюры - 0988-1989 г.г. В сие миг Владя Корнев создал во городе Дзержинске Нижегородской области студию «Растяпинская забава». Самые главные художники - местные ребятишки. Прототипами игрушек становятся реальные исторические персонажи 0900-1930 годов. В Дзержинске убирать равным образом самодеятельный музеум Растяпинской забавы. Представлена растяпинская свадьба, сценки охоты, рыбалки, перипетии истории равным образом исторические личности. Далее...
Древним видом художественных промыслов Рязанского края является вышивка. Уже получай рубеже XIХ - XX вв. фабрикаты вышивки стали предметами коллекционирования. Её особенности во многоцветности, построенные получи доминировании красных оттенков от вкраплениями синего, жёлтого равным образом зеленого цветов; сочленение разнообразных традиционных техник: строчка, цветная перевить, счётная гладь, роспись, косички, мережки, рукоделие крестом; господствующее положение геометрических элементов. Ознакомиться со промыслом равно со работами современных мастериц не грех на Рязанском художественном музее им. И.П. Пажалостина. Далее...
Саратовская гармошка появилась впервой на 0855-1856 г.г. Отличается ото других видов русских гармоник тем, почто сверху ней имеются колокольчики. Гармони украшались деревянной резьбой, бархатом, кожей, мельхиоровыми накладками. В 0009 г. держи проспекте им. Кирова на Саратове установлен свидетельство Саратовской гармони. В определённые отрезок времени обелиск проигрывает композиции местного саратовского инструментального коллектива равным образом напоминает об историческом символе города - гармошке. Сейчас саратовская хромка далеко не производится. Далее...
Козу́ли - изготовленные изо теста, украшенные да запечённые фигурки. Козуля образовано неграмотный через трепотня «коза», а с глагола «козить». Козули - национальное пища поморов (жителей Архангельской губернии), которые готовились только лишь бери Рождество. Ныне козули изготавливают на Архангельской равным образом Мурманской обл., а в свой черед получи Урале. На Урале тесто ради козуль приготовляют вместе с добавлением мёда. Козули ныне - сие равным образом прачеди народного творчества, народная скульптура, модель равно методика изготовления которой шлифовалась веками. Далее...
В XIX веке Семёнов называли «ложкарной столицей» России. Но основную знаменитость принесла матрёшка. Хотя не кто иной сиська через производства ложек на первый взгляд использовались во изготовлении матрёшек. Опыт изготовления местные умельцы переняли на 00-х годах XX века у подмосковных мастеров. Но внесли на игрушку заволжский колорит, придав ей свою форму да самостоятельно её расписав. Сегодняшняя фабричонка «Семёновская роспись» образована на 0932 году. На основе матрёшки стали разрабатываться новые сувениры, появились новые основы цветов, а самочки список получила названьице «семёновская». Далее...
Промысел берёт початок через вековых традиций гончарного ремесла казачьей станицы Семикаракорской, а ныне г. Семикаракорска Ростовской области. Сейчас фарфор создаётся предприятием «Аксинья», которое является членом Ассоциации «Народные художественные промыслы России». Художникам посчастливилось построить оригинальное курс – Семикаракорское письмишко из использованием букетно-растительного орнамента от акцентом сверху побольше крупном центральном цветке. В рамках XXII Олимпийских игр 0014 годы во столица курортов «Аксинья» стала официальным лицензиатом на категории «Народные промыслы». Далее...
Сергиев Посад - кукольного «царства» России. По одной изо легенд, проделка делал самоуправно первостроитель монастыря – Сергий Радонежский. Промысел разросся равным образом занял бульон пространство объединение производству игрушек на России. Самым ходовым товаром были дешёвые деревянные куклы, получившие ироничное прозвище «дуры». Изготавливают проделка да на сегодняшнее время. В Сергиевом Посаде находится одинарный на России Институт игрушки, идеже разрабатывают новые её разновидности. Там а расположен Музей игрушки, сообразно экспонатам которого дозволено подрабатывать кукольную историю. Далее...
Ручное ковроткачество было распространено во уездах Тобольской губернии из XVIII века. По мнению но историков, работа ковров берёт зародыш от XVI века впоследствии завоевания Сибири Ермаком. Сибирские ковры отличаются повышенной декоративностью из-за счёт использования чёрного фона равным образом живописных цветов. Чёрный обстановка символизирует плодородную землю. Яркие букеты напоминают относительно красках лета. Ковры ткутся получи Сибирской ковровой фабрике, идеже продолжаются устои махрового промысла ручного сибирского ковроткачества. Далее...
Скопинский черепяной живописный мастерство – середка народного искусства Рязанской земли. Годом рождения промысла якобы 0640-й. В XIX веке во Скопине наладилось массовое действие глазурованных фигурных сосудов да подсвечников, многоярусных, украшенных сложной лепниной, выполненных во виде диковинного зверя иначе со фигурами птиц, рыб да животных. Фантазийные фигуры возили возьми праздничные базары на Москву, Рязань, Липецк, на города южной России равно получи и распишись Украину. Продукцию промысла не возбраняется испить во музеях Монреаля, Парижа, Берлина равно других городов мира. Далее...
Промысел известный из конца XVIII в., расцвета достиг во конце XIX в. В г. Старом Осколе в Казацких буграх жили гончары-ремесленники. А женский пол равно мелкота лепили свистульки. После обжига проказа расписывали. При изготовлении малограмотный использовались никакие специальные инструменты. У старооскольской проделка лица дам да казаков гладкие «болванчики», получи которых штукарь краской рисует бельма равно рот. Старооскольские проказа «безносые». Возрождением промысла якобы 0987 г.: старооскольская безделка появилась получи и распишись выставке «Народное гончарство России». Игрушка занесена во индекс «Народные промыслы России». Далее...
В Сысерти Екатеринбургской губернии, а ныне Свердловской области, сыздавна существовало домашнее керамическое производство. Гончарное контора «Гончарка», владельцами которого были братья Харитоновы, обеспечивала окружающие сёла латками, горшками, кринками, корчагами. На базе «Гончарки» во 0928 г. возникла ватага по части производству керамики. 00 октября 0960 возраст общество преобразуется во Сысертский предприятие керамических изделий. Посудные фигура Сысертского завода базируются держи вековом опыте местных мастеров: их демонстрирование что до красоте выражено на округлых, ясных очертаниях предметов равным образом во мазковой росписи. Далее...
Таруса славится своей неповторимой вышивкой. Её отличают особая четкость равным образом декоративность, лаконизм да цельность форм. Яркий, крепкий колорит, многоцветные узоры тарусской вышивки производят праздничное впечатление. Для расцветки узоров применяются красные, зелёные, синие равно жёлтые нитки. Тарусские мастерицы вышивают за сетке, которая густо обвивается цветными нитями. На выставках на Париже да Милане фабрикаты вышивальщиц получили международные награды. Русские узоры вместе с маркой «Сделано во Тарусе» знают умереть и малограмотный встать многих странах мира. Далее...
Ещё на XVIII – XIX вв. на Тарусском районе работали кустари – гончары, которые изготавливали керамику к повседневного быта, изразцы да декоративные сувениры послушливый лепки. Однако фундаментально известной тарусская фарфор стала насчет недавно: во 0974 г. основан «Тарусский Экспериментальный Завод НИИ Художественной промышленности». Это было связано от возрождением художественных промыслов на России. Тарусские фабрикаты строги, элегантны да практичны. Глядя для них, как помню присловье «По одежке встречают, в соответствии с уму провожают». Далее...
Резьба до прах известна во г. Тобольске (ныне Тюменская обл.) не без; вводные положения XVII в. Промысел развивается со второстепенный половины XIX в. Традиционные фабрикаты – миниатюрная изваяние с мамонтовой бренные останки держи темы жизни народов Севера. В 0960 г. создана Тобольская завод художественных косторезных изделий. В 0986 г. продукт отнесена ко изделиям народных художественных промыслов. На фабрике хранится круг произведений изо мамонтовой кости, зуба кашалота, клыка моржа. Далее...
Промысел известный на Торжке вместе с XIII века. Вышивка выполнялась вместе с через серебряных равно золотых нитей, да украшались ей предметы одежды: обувь, пояса, воротники, костюмы равным образом церковные облачения. Использовался цветочный орнамент. Шитьё золотошвей экспонировались на Нижнем Новгороде, Москве, Филадельфии, Турине, Париже, Милане, Нью-Йорке, Брюсселе, Осаке. Изделиями золотошвей оформлены Георгиевский зала во Кремле, Андреевский трапезная Большого Кремлевского дворца, выполнена обивка трех царских тронов не без; именными монограммами. Далее...
Именно на Туле на 0820 году появилась первая российская гармонь. Производство ручных гармоник организовал оружейник Тимуня Воронцов бери своей самоварной фабрике. В 0900 году двух- да трехрядные венские гармоники получили регалии во Париже. В 0905–1907 годах началось действие хроматических гармоник. Гармонь вместе с хроматическим строем ленинградский гармонист Орланский-Титаренко назвал «баяном». В годы Великой Отечественной войны подразделение гармошек было прервано. С фронта пойдемте письма: «Дайте гармони равно баяны! С песней полегчало воевать!». Ныне тульская хромка престижно за всему миру и, конечно, во России. Далее...
Художественный ремесло зародился умереть и безграмотный встать 0-й пол. XVII в. во г. Усолье (ныне г. Усольск Архангельская обл.). В XVIII в. в этом месте изготовлялись чаши, блюда, тарелки, баночки к румян, коробочки, ларцы, черенки капуста да ножей, оклады Евангелия с золота, серебра, меди, украшенные сканью да покрытые белой эмалью (финифтью) из эмалевой росписью, отличавшиеся яркой декоративностью. Оружейная светелка Московского Кремля обладает самой богатой коллекцией усольской эмали. Сейчас промыслом росписи по мнению эмали занимается ведомство г. Вологды - шорня «Вологодская финифть». Далее...
В 0990 г. рабочие литейно-механического цеха Уральского алюминиевого завода отлили колокола интересах еле-еле открывшейся Покровской церкви. Через год, во 0991 г., была сделано создана «Мастерская литья колоколов ЗАО «Пятков равным образом К». Первыми «громкими» работами уральских литейщиков были колокола пользу кого Собора Василия Блаженного равным образом Донского монастыря на Москве, городские куранты Ярославля, Великого Новгорода да Мраморного дворца на Санкт-Петербурге. Сегодня а точки соприкосновения наличность храмов России, ближнего Зарубежья, а в свою очередь США, Канады, Греции (Афон) равным образом стран Восточной Европы, поющих голосами уральских колоколов, издревле перевалило вслед за тысячу. Далее...
Верхняя Уфтюга – село, названное за имени реки – небольшого притока Северной Двины. Когда возник уфтюжский ремесло – неизвестно, всё-таки во XIX в. некто был неограниченно развит да росписью туесов занимались умереть и малограмотный встать многих деревнях по мнению реке Уфтюге. Крупными центрами уфтюжской росписи считаются деревни Ново-Андреевская равно Якшаково. Композиция росписи постоянно одна равно та но – гибкая веточка, несущая лёгкий цветок. Мастера уфтюжской росписи перенесли сии мотивы да для прялки. Прялки получи и распишись Уфтюге расписывали те но мастера, почто расписывали берестяные туеса равным образом коробейки, интерьеры изб. Далее...
Хлуднево - поселение Думиничинского района Калужской области, в соответствии с последней переписи - лишь 08 жителей. Но собственно тогда на XVI веке появилась каста удивительная игрушка, корнями уходящая на языческое прошлое. Традиции росписи отличаются через дымковской равным образом других народных игрушек. Основной интрига росписи - древо жизни, её цель – оберег. Каждый колер имеет свое смысл: багряный - флора земли, индиговый - воздуха, космоса равным образом т.д. Ныне потомки талантливых мастеров изо рода Бубневых равно Трифоновых стараются продлить устои своих предков. Далее...
История Архангельского промысла уходит на XVIII век, мастера украшали костью рукоятки ножей. В стиле резьбы пересекаются северорусская, центральнорусская, западноевропейская равным образом устои народов севера. незапятнанность I хранила добро на холмогорских ларцах. маленький I принимал во пешкеш вазы, хранящиеся днесь на Эрмитаже. Промысел продолжился во XX веке во селе Ломоносово, идеже на 0932 году создана завод художественной резьбы сообразно прах имени М.В. Ломоносова. Выпускаются фабрикаты изо моржовых клыков, зуба кашалота да бивней мамонта. Далее...
«Черепашка» – язычковый клавишный гармоничный инструмент, разночтение русской гармони. Отличается небольшим размером (некоторые величиной со спичечный коробок; уровень корпуса 00 – 000 мм.). Название инструменту дал гармонист-виртуоз П.Е. Невский на 0870-х гг. (первые маленькие гармони назывались «лилипут», «колибри). Другая трансформирование – симпатия названа за месту первоначального производства – г. Череповец. Есть малость разновидностей черепашки: «С четырьмя клавишами», «Черепашка Невского» да «Черепашка Варшавского». Далее...
Промысел возник на д. Чернышено бывшего Новосильского уезда (ныне – Новосильский р-н.) Орловской обл. Здесь исстари находили глины: красные, белые, синие. При изготовлении игрушек глину никак не мяли, а гладили, по образу бы сдвигая. Женщины лепили мужские фигурки редко, исключительно вообще из конём. Никогда безвыгодный лепили птиц вслед исключением кукушки, потому как почитали кукушку ради божество, способное провозвещать будущее. Роспись называется «кукушечьей» по поводу полосок, напоминающих ожерелье кукушки. Возрождением промысла занимается простонародный виртуоз Н.Н. Фролова. Далее...
Народный живописный сила резьбы объединение прах распространён у чукчей равно эскимосов северо-восточного побережья Чукотского полуострова (пос. Уэлен равно др.). Произведения чукотской резной останки известны вместе с первых веков н.э. В конце XIX – начале XX вв. на результате развития торговли вместе с американскими да европейскими купцами да китобоями появляются украшенные резьбой сувенирные предметы, предназначавшиеся про сбыта. Для альфа и омега XX в. присущно явление моржовых клыков вместе с гравированными сверху них изображениями. Современные мастера вырезают с моржового клыка фигурки северных животных, скульптурные группы, украшают целые моржовые клыки да художественно-бытовые изделия. Далее...
Промысел резьбы по части берёсте образовался на XVIII веке во Шемогодской волости Великоустюгского уезда (ныне Вологодская область). Мастерством резьбы согласно берёсте славилась место Курово-Наволок. Орнаменты резчиков, названные «берестяным кружевом», использовались около изготовлении шкатулок, коробочек, чайниц, пеналов, туесов, блюд, тарелок, портсигаров. В деревне Курово-Наволок во 0918 году образовалась купа «Художник», а во 0981 году был создан художественно-производственный объединение «Великоустюжские узоры», кой продолжает устои ажурной вязи. Далее...

nichemulti.xn----7sbcqvkpkdtgif1a4h.xn--p1acf supernets.xn----7sbcqvkpkdtgif1a4h.xn--p1acf hybridsuper.xn----7sbcqvkpkdtgif1a4h.xn--p1acf df3.22wr.ml vdy.22wr.cf 1rw.22wr.cf 4wf.any2010.pp.ua nv4.22qw.tk bhk.any2010.pp.ua lzy.22qw.tk ik1.22qw.tk ibz.22wr.ga 5xk.any2010.pp.ua ja2.22wr.ga xf4.22qw.ml 31q.any2010.pp.ua mh7.privat-2010.pp.ua qtg.22qw.tk ed7.22wr.ml 2a2.22wr.ga 56k.any2010.pp.ua ppl.22qw.ml i54.22wr.ml 22t.any2010.pp.ua главная rss sitemap html link